“音乐是流动的画面，绘画是凝固的旋律”，这句话在上海一家画廊里再现了——上海原曲画廊“ORIGINAL SONGS 五人联展”于8月3日至9月30日举办，展出的彭小佳、韩巨良、齐新、亨利·丘奇、廖文星的艺术作品都以音乐为主题或能给人以强烈的乐感;而开幕式上，两位音乐家即兴为观众进行了表演，他们还为画展挑选了合适的背景音乐。
彭小佳：东方抒情的现代雕塑
雕塑家彭小佳1955年出生于北京，1970年代在上海工艺美术工厂黄杨木雕组工作，1982年毕业于中央美术学院雕塑系，后获得美国塔尔萨大学艺术学院雕塑专业FA硕士、美国马里兰大学艺术学院雕塑专业FMA硕士。
彭小佳长期行走于中西艺术疆域，不抄不摩，不卑不亢，走出了自己的道路。其雕塑作品钟情于木材，被称为“具有东方抒情情调的现代雕塑”。此次展出了他的雕塑作品《水滴》、《摇摆者Ⅱ》、《摇摆者Ⅲ》，以及曾在威尼斯双年展上展出的《山水雕刻》。
韩巨良：火车的图形结构犹如一曲交响乐
韩巨良生于1962年，1984年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)油画系。其作品参加了第八届、第九届、第十届全国美展，并多次获奖。中国美术家协会会员。
韩巨良被称为“钢铁大男孩”，他迷恋于火车，创作的火车作品几乎涵盖了历史上所有重要的蒸汽机火车型号。而韩巨良的火车作品中缜密、精细以及宏大的图形结构，仿佛是一曲激荡、深邃的交响乐。
齐新：梦幻叙事般的当代审美
齐新1982年出生于山东，2008年毕业于山东艺术学院美术学院油画系，获硕士学位。其作品入选第九届、第十届上海美术大展，并获得2010年上海青年美术大展一等奖。中国美术家协会会员。
齐新喜欢把布料、丝绸、纱线、颜料管、铁丝、纸张等现成材料，按照他的构想精心折叠摆放，构成一系列他自行设定的图像，或动物植物，或街巷风景，或世界美术经典，然后进行写实性的描绘，艺术形态经多重转换后，成就了他梦幻叙事般的当代审美。
亨利·丘奇：阳光自信的欧洲城市艺术
西班牙艺术家亨利·丘奇出生于1995年。他长期在柏林、伦敦、斯德哥尔摩和奥斯陆等城市旅行和工作，受到欧洲城市艺术的影响，他将所接触到的这些城市的人文与自己的感受，融入绘画作品中，呈现出全新的视角。
亨利·丘奇曾在巴塞罗那多家画廊举办个展和群展，作品被美国、西班牙、葡萄牙、挪威的画廊和私人收藏。
亨利·丘奇作品中洋溢着欢快、阳光和自信，他喜欢巴斯奎特，此次展览中，展出了他用涂鸦手法创作的《致敬巴斯奎特》。
廖文星：抽象艺术中有我们的生活感受
廖文星毕业于中国美术学院，后留学德国学习艺术，现工作生活于上海。
廖文星的作品看似抽象，但他认为，纯粹抽象的时代已经过去了。他关注的重点还是在生活，他的作品重在表现日常生活中被我们所忽视而又不得不面对的东西，关于爱、事业、理想，在每一个挫败、没有人支持的时候，他希望把那个感受强烈地印到观者的身上去。因此，廖文星的作品感情直接而强烈，真挚而执着。
开幕式现场，毕业于中央音乐学院、后留学德国的大提琴演奏家谢琼、小提琴演奏家王婧雪为观众们表演了多支乐曲，还有小朋友加入了演奏。
艺术无界，内在相通，观众在原曲画廊里深深地感受了艺术共融无垠带来的愉悦和松弛。
小朋友也来演奏一曲
ORIGINAL SONGS 五人联展
参展艺术家：彭小佳、韩巨良、齐新、亨利·丘奇(HERRY Church)、廖文星
策展人：聂洪
展览时间：2024年月8月3日—2024年9月30日
